Молодой киевский художник Александр Литвиненко в прошлом году закончил Национальную академию искусств Украины, а совсем недавно отметился участием в арт-проекте «Звезда в масле». О первых достижениях в свободном плавании, о том, как он позиционирует себя, о его перспективах журнал «Zефир» узнал первым.

Z: Проект «Звезда в масле» вызвал резонанс. Расскажите о своем участии в нем и о самой большой, насыщенной деталями и, на наш (возможно ,необъективный) взгляд, самой яркой работе – портрете Ирины Турбаевской? 

Александр Литвиненко: Все произошло совершенно случайно. В тот момент я как раз заканчивал свою дипломную работу. Со мной связалась Антонина Паперная, дочь Ольги Сумской, предложила нарисовать эскизы портретов Александра Онищенко, Анны Герман, Александра Шовковского и Ирины Турбаевской. В портрете Ирины мне захотелось сделать акцент на весьма выразительных глазах. Уже в процессе работы я узнал, что она является издателем журнала «Zефир» – и у меня сразу же возникла идея обыграть этот факт, используя страницы из журнала. Я наклеил их на холст, а затем, уже поверх них, продолжил писать портрет. 

Z: В каком жанре работаете и как относитесь к понятию «современный художник»?

А. Л.: Я закончил мастерскую монументальной живописи Национальной академии искусств Украины. Пишу картины, но не так часто, как хотелось бы. В данный момент сотрудничаю с компаниями, разрабатывающими дизайн интерьеров – занимаюсь росписями стен, фресками, мозаикой, витражами. Время от времени пишу картины на заказ. Как мне кажется, главное для художника – не бояться экспериментировать, пробовать себя в разных техниках. Современный художник – понятие растяжимое, по сути, к изобразительному искусству на 90% не имеющее никакого отношения. К примеру, те же музыканты, артисты – они также художественно выражают свои идеи. Современный художник обязан обладать способностью выразить себя, используя любой материал, главное, чтобы в этом была идея. Он должен быть менее консервативным и более гибким.

Z: Будучи выпускником и молодым художником, какие перспективы видите перед собой сегодня?

А. Л.: Надеюсь, в скором времени буду выставлять где -нибудь свои работы – как только заработаю для этого денег (смеется). К сожалению, в эру денежно -рыночных отношений по -другому не выйдет. Да и само искусство – вещь социальная. Когда у человека есть деньги лишь на хлеб, он не купит на них билет в галерею, или во всяком случае не станет приобретать произведение искусства.

Z: Как Вы относитесь к интерактивности современного искусства?

А. Л.: Я не приверженец «моментального» искусства, такого, что существует здесь и сейчас. Как за 5 секунд можно понять то, что хотел сказать художник? Люди всматриваются в картины годами и на 15-й год что-то высматривают, задают вопросы и получают ответы! Вот такое искусство мне по душе. Z